Izrada 7 ikonskih filmskih plakata

Inspiracija za dizajn Jurassic Parka, Schindlerov popis, Učinite pravu stvar i još mnogo toga.

autor Tony Pierce

Prve slike filmova različitog kao što su Park Jurassic, Schindlerov popis i Učini pravu stvar stvorili su isti ljudi - a vi vjerojatno ne znate njegovo ime.

Taj čovjek je Tom Martin, umjetnički direktor veteran koji je tijekom tridesetogodišnje karijere dizajnirao tisuće ikoničnih filmskih plakata, panoa, DVD omota i drugih djela grafičke umjetnosti za filmove.

Martinova holivudska priča zapravo je započela u Ohiju 1970-ih, gdje je umjetnički upravljao tiskanim oglasima i časopisom za lokalnog izdavača. Kad se taj izdavač odlučio preseliti u Los Angeles, Martin je krenuo u avanturu.

No u Los Angelesu se brzo umorio od dizajniranja za časopise i zaposlio se u maloj butičkoj agenciji gdje je stvorio plakat za Drede To Kill - svoje prvo filmsko djelo.

Njegov je posao zapažen i na kraju mu je poslao posao u Universal Picturesu kao ko-kreativnog direktora, a kasnije i višeg potpredsjednika.

U tim je ulogama stvorio slike za desetine filmova i kampanja.

Sada će inspiracija za velik dio tog djela biti zauvijek zadržana jer je Martin nedavno donio svoju zbirku skica, plakata i crteža Akademiji Margaret Herrick knjižnici Akademije gdje će ih biti sačuvana i stavljena na raspolaganje istraživačima.

Martinova kolekcija nudi pogled u svijet dizajna filmskih plakata od 1980. do danas, dok njegovi radovi odražavaju prijelaz u dizajnerskim procesima od upotrebe fotomehaničkih izgleda do digitalnih kompozicija.

Slijedi nekoliko priča iza njegovih ikoničnih djela.

Ručno izrađeni "čudni brew"

Ako se čini da poster za komediju Strange Brew iz 1983. godine ima ručni rad, postoji dobar razlog za to.

Unatoč rastućoj istaknutosti računala i digitalnih alata za dizajn, Martinovo djelo na filmovima poput Strange Brew i Diner i dalje se radi na način koji traje od škole.

"Plakat Strange Brew zapravo je bio slika", kaže on. "Mnogo je više koristila ilustracija u 'pred-digitalnim' danima."

Postupak dobivanja jedinstvenog izgleda bio je naporan.

"Slikali biste sliku i dobili transparentnost u boji", kaže Martin. "Tada ćete morati skenirati transparentnost da biste stvorili četiri ploče za ispis: CMYK (Cyan, Magenta, Yellow i Black). To je ono što biste ispisali, bio je to cijeli ovaj analogni postupak. Sve je bilo analogno i urađeno ručno. Puno smo retuširali pomoću stvarnog airbrush-a prije pojave Photoshopa. "

Lov za logorom „Jurassic“

Originalni poster za Jurassic Park

Dok je bio na Universalu, jedan od najne jedinstvenijih dizajnerskih izazova s ​​kojim se Martin suočio dolazi direktor Jurassic Parka Steven Spielberg.

Zadatak? Napravite logotip koji može markirati i film i izmišljeni tematski park u njemu.

"Posjetili smo set tijekom produkcije i vidjeli neke dinosauruse i rekvizite", kaže Martin. "Oni su zapravo imali brendirane proizvode, robu u trgovini u filmu. Trebao im je logotip da bi postavili predmete u dućanu. "

Iako je Martin imao pomoć svoje dizajnerske grupe u Universal-u, bilo je uobičajeno da neke poslove bave trgovcima i buticima poput one iz koje je došao. Svaka agencija koja se složila dobiti će plaćanje za svoj rad, a ukoliko se za film odabere umjetnost, ta će tvrtka dobiti „naknadu za korištenje“.

"Surađivao sam s nekoliko različitih dobavljača - smislili smo veliku knjigu logotipa, a studiju se nije ništa posebno sviđalo. Stotine logotipa ", objasnio je Martin.
Iz velike knjige Jurskog parka logotipi stvoreni za film koji su ostali neiskorišteni

U konačnici su se okrenuli logotipu dinosaura koji je korišten na naslovnici izvornog romana Michaela Crichtona.

"Chip Kidd, poznati svjetski dizajner korica knjiga, stvorio je nacrt kostura", kaže Martin. "Priložili smo njegovu grafiku u krug i vrstu na temelju brze, 1-inčne sličice za sličice koju je poslao producent filma.

Grafička dinosaura sa korice knjige koju je stvorio Chip Kidd

Ali Martin je vjerovao da je za filmski logo potrebno više nego samo slika dinosaura iz knjige. Pronašao je klasični font (Newland) i dodao dubinu za dubinu.

"Dodali smo ovu malu scenu iz džungle na dnu kako bismo je dobili na ljestvici, jer bez toga bi dinosaur mogao biti bilo koje veličine - to bi mogla biti beba", objasnio je. "S džunglom ispod njega dinosaurus je izgledao ogromno. To je moj doprinos u stvaranju tog logotipa. "

Pretraživanje svih zvijezda za "Schindlerov popis" dizajna

Na vrlo različitom filmu Stevena Spielberga, Schindlerovom popisu, neke su prijave koje nisu odabrane za završni plakat zanimljive kao i one koje su zaslužile slavu njihovih dizajnera.

Tony Seiniger, Anthony Goldschmidt i Bill Gold bili su među dizajnerima koji su ispucali pukotinu na plakatu. A tu je bio i legendarni dizajner Saul Bass.

"To je bio jedan od najvažnijih trenutaka u mojoj karijeri", kaže Martin. "Bio sam na sastanku u zvučnom studiju. U sobi smo gledali Saul Bass, Stevena Spielberga i ja, gledajući Saulov plakat."

Iako se Bass u tom trenutku karijere dobro snašao, on se ipak borio za svoje ideje i svoje plakate bacao Spielbergu s toliko uvjerenja kao i svi drugi.

Dva plakata koje je dizajnirao Saul Bass, a koji nisu odabrani kao službeni poster za film

„Još je uvijek postojao taj natjecateljski nagon“, sjeća se Martin. „Saul je i dalje bio konkurentan. I dalje je htio biti izabran, još uvijek ... želio je to odobrenje. "

Nažalost za Basa, njegov se rad na kraju izgubio od neovisne umjetničke direktorice Georgia Young koja je dizajnirala završni plakat.

„Blizanci” -piration

Plakati za pamćenje započinju pamtljivim idejama - a jedan od njih lako je stigao Martinu za komediju Blizanci iz 1988. godine.

Odmah se nadahnuo kada je otkrio da je Michael Gross producent koji radi s Ivanom Reitmanom na filmu Arnolda Schwarzeneggera / Dannyja DeVita.

"Michael je bivši umjetnički direktor tvrtke Esquire, a National Lampoon i jedan od mojih heroja dizajna", kaže Martin. "U ranim do sredine 70-ih, s vremenom sam imao priliku raditi s Michael Grossom i Michaelom Salisburyjem koji su bili umjetnički voditelji" rock zvijezde ".

Gross je bio umjetnički direktor koji je sramotno stavio pištolj psećoj glavi na naslovnicu National Lampoon-a. Također je stvorio logo Ghostbusters.

Par je angažirao slavnu fotografkinju Annie Leibovitz za snimanje plakata i držao je to jednostavno.

"Predstavili smo tri serije plakata i ljudi su se potukli", kaže Martin. "On je odmah uhvatio suštinu filma u najjednostavnijim, najmanjim količinama riječi i slika. Cijela kampanja bila je tri plakata, razbacani bilbordi diljem zemlje. Bila je to jedna od rijetkih reklamnih kampanja za tisak o kojoj je napisano i pozitivno pregledano. "

Tu se kreativni tok nije završio

"Izmislio sam liniju za kopiranje:" Samo ih je majka mogla rastaviti. "Upravo je ušla u smijeh koncepta filma", kaže Martin. "Sviđa mi se činjenica da je konceptualna, da nije ukras, da nije samo stil ili efekti. Koncept se može priopćiti kao mala skica i podjednako je smiješan kao i gotovi poster. Najviše mi se sviđa jedna kampanja. "

"Učinite pravu stvar" u dolini

Spike Lee-jeva turneja na silu "Napravi stvar" možda je ikoničan film iz Brooklyna u New Yorku, ali njegov plakat potiče tisuće kilometara odatle.

"Spike je izašao ovdje i pucali smo po Universal leđnom parku s Dannyjem Aiellom i Spikeom", kaže Martin. "To je zapravo jedan snimak. Napravili smo set u stražnjem dijelu, nabavili dizalicu i policijske automobile, unajmili taksi, unijeli smo kostime, garderobu ... i kutiju za pizzu, i zapravo sve snimili u jednom kadru. "

Martin je ukupno dizajnirao plakate za četiri filma Spike Leeja tijekom godina

Tijekom boravka na Universalu, Martin je radio na nekoliko plakata za filmove o Spike Leeju. Jedan od najupečatljivijih bio je Jungle Fever s Wesleyjem Snipesom i Annabellom Sciorra.

"Slika za" Vrućicu iz džungle "zapravo se temelji na fotoseriji međurasni par koji sam se prisjetio iz časopisa" Eros "iz 60-ih - zbog toga je izdavač, Ralph Ginzberg, bio osuđen za nepristojnost", kaže Martin.

„Dobili smo dopuštenje od fotografa da rekreiramo snimak za plakat. Čovjekova ruka na plakatu je glumac Djimon Hounsou koji je u to vrijeme bio model. Djimon je postao glumac i zvijezda u filmu Amistad Stevena Spielberga, kojem sam i dizajnirao plakat. "

Posjet “Babe”

Neki Martinovi projekti sjećaju ga se po onome što je vidio na sceni kao i sami dizajni.

Za Babe, Martin je uvjerio svoje šefove da dolete njega i fotografa u Australiju da pravilno sastave šareni plakat.

"To je bilo poput snažnog sna", kaže Martin o eventualnom nominiranom za Oskar za najbolju sliku. "Bio sam u studiju u to vrijeme i nitko nije obraćao veliku pažnju na to jer su mislili da je to glupi dječji film, mislim da ga nisu dobili."

Ali Martin je imao povijest s redateljem filma, Georgeom Millerom, prethodno je radio s njim na Lorenzovom ulju.

"Bio sam jedan od jedinih ljudi iz studija koji su se potrudili spustiti se u Australiju gdje snimaju Babe", kaže on.

Kad je stigao tamo, Martin je vidio i desetine svinja i stotine životinja u i oko njega.

"Bilo je fascinantno jer su u osnovi snimali na lokaciji u Australiji i na brdima izvan grada. Imali su radnu farmu na kojoj su odgajali i trenirali životinje, posebno Babe, jer su prasad mogli koristiti samo dva ili tri tjedna i tada bi morali donijeti novi prasad - jer će brzo rasti i prerasti uloga. Imali bi više svinja, treba ih dresirati, pucati na njih dva tjedna i donijeti sljedeću. Bila je to fascinantna, logistička operacija. "

Martina je zanimalo točne prikaze svih životinjskih likova, pa su ih fotografirali i sve skupili na računalo.

"Sve ove životinje fotografirali smo tako da su sve dosljedno osvijetljene i pod pravim kutom", kaže on.

Skiciranje komedije klasika Eddieja Murphyja

Jedan od najuzbudljivijih aspekata Martinove kolekcije je prilika da se rane skice njegovog rada vide i prate njegov razvoj.

"Uvijek imate ideje, nisu uvijek dobre", rekao je Martin. "Da li je to prikladno ili ne možete prodati - to je druga stvar."

Za komediju Eddieja Murphyja Dolazeći u Ameriku Martin je stvorio desetke malih skica na traci papiru. Svaka skica je sadržavala bilješke sa strane kako bi se istakli određeni detalji poput "sjedenja na platformi podzemne željeznice" i "kante za smeće."

Kako se proces dizajniranja nastavio, donositelji odluka - uključujući redatelja, studio i povremeno glumce - stali bi težiti, a gomila hrpa skica bi počela propadati.

Tih nekoliko ljudi potom su pretvoreni u čistije skice koje mnogo više liče na izgled plakata.

Gotovo gotove skice stavljene su na zid zajedno s drugim skicama vanjskih agencija i donositelji odluka odabrali su svoju omiljenu.

A ostalo je povijest filmskih plakata.

Tom Martin je član Akademije od 1993. godine.

Odnedavno radi na filmskim plakatima za različite nezavisne filmove i filmaše. Također ima u razvoju dva vlastita filmska projekta; glazbena komedija s redateljem Penelope Spheeris i akcijska / superherojska komedija zasnovana na grafičkom romanu koji je stvorio zajedno s glazbenikom Ziggyem Marleyjem.

Hvala na čitanju! Evo još nekih postova u kojima ćete moći uživati: