Ilustrator Frederique Matti o prevladavanju perfekcionizma kao dizajner

Frederique Matti živi u srcu Amsterdama slobodni ilustrator i dizajner. Kad je ne ilustrira, možete je pronaći kako se mazi s njenom mačkom Baltazarom ili je uživala u azijskoj kuhinji.

Skočili ste na to što ste postali puno radni slobodnjak prije godinu dana. Kako ste stekli povjerenje za donošenje ove odluke?

Istodobno se skupila hrpa stvari. Prvo sam se našao u poslu koji se nije dobro slagao sa mnom. Drugo, počeo sam razmišljati o slobodnom načinu života, o čemu sam već neko vrijeme sanjao. Konačno, nesretni moji ulozi učinili su te snove mnogo ostvarivijim.

Bio sam vrlo nesiguran u skoku u full-freelancing. Međutim, zbog ova tri događaja koja se događaju u isto vrijeme, osjećala sam se kao da je sada vrijeme da barem pokušam. Osjećala sam se uvjereno da se uvijek mogu vratiti poslu ako mi to ne uspije.

Frederique Matti

U početku kad sam završio studij, počeo sam raditi kao digitalni dizajner u agenciji. Upravo sam se preselio u novi grad, potreban za zakup i želio sam stabilnost. Znao sam da želim raditi kao freelancer od trenutka kad sam diplomirao, ali osjećao sam se kao da trebam uštedjeti novac i steći neko iskustvo.

Na neki način sam od tog trenutka počeo planirati taj potez. Jedna od stvari koju sam učinio je počela štedjeti novac. Kada sam skok izveo prošle godine, moj štedni račun dao mi je slobodu da se usredotočim na vrstu posla koji želim raditi.

To se pokazalo vrlo važnim: posao koji tamo ostavite je posao po kojem ste poznati - ljudi će vas uvijek tražiti da radite više takve vrste posla.

Još jedna stvar koju sam učinio je da sam započeo obavljati neke male slobodne poslove sa strane kad sam još radio stalno u nekoj tvrtki. Ovo je lijepo jer imate uvid u to kako izgleda vođenje vlastitog posla bez još svih uloga. To mi je također pomoglo u pronalaženju nekih klijenata s kojima i danas radim.

Imati vlastiti posao uvelike znači minimiziranje rizika, pa mi je uspostavljena stabilnost prije skoka puno pomogla u samopouzdanju.

Mnogo je vašeg rada digitalno, uključujući skice i rana istraživanja. Kako to utječe na krajnji rezultat?

Kao ilustrator s pozadinom digitalnog dizajna, računalo je uvijek bilo moje igralište. Počeo sam eksperimentirati u Adobe Illustratoru i Photoshopu i radio tamo. Većina mojih ranih ilustracija izrađena je pomoću trackpad-a i / ili miša, pažljivo postavljajući vektorske točke. Najduže nisam to ni toliko crtao.

U nekom sam trenutku shvatio da je skiciranje jako zabavno i stvarno dobar način za napredovanje mog stila. Moj stil počeo se mijenjati od sve vektorske + teksture, do vektorske u kombinaciji s ručno crtanim elementima.

To se opet promijenilo kada sam nabavio svoj iPad Pro. Još uvijek pokušavam shvatiti koji je najbolji tijek rada za iPad. Ipak sigurno znam da je moj stil postao fluidniji i ručno izvučen prekovremeno, a također i zabavniji!

Kada sam započeo vlastiti posao kao Ilustrator, mislio sam da to znači da moram ostaviti dizajnersku stranu svog prethodnog rada iza. Ispada da su dizajn i ilustracija lijepa kombinacija. Oba dijela gotovo podjednako hrane moj rad.

Više ne dizajniram sučelja ili proizvode, ali ilustriram ih. Kako imam pozadinsko iskustvo kao dizajner, imam veće razumijevanje svog platna - što meni i mojem klijentu jako pomaže.

Ilustracije se kreću od uredničkih do ilustrativnih. Kako postižete ravnotežu stvaranja nečega što volite u odnosu na ono što klijent treba?

Rad koji radim u uredničke svrhe u osnovi je slobodniji. Gaćice su obično puno otvorenije i više se fokusiraju na stvaranje dobre vizualne metafore.

Volim uvodnike jer me izazivaju na drugačiji način od posla koji obavljam za digitalne proizvode.

Ilustracija digitalnih proizvoda je mjesto na kojem kombiniram svoje sposobnosti kao dizajner i ilustrator. Na tim projektima puno surađujem s njihovim postojećim brandom ili proširujem njihov brand na najvizualniji način: vlastitim ilustrativnim stilom.

Stilski mudar Uvijek tražim ravnotežu između svog vlastitog stila i onoga što dobro odgovara brandu klijenata. Zapravo jako uživam u tome jer mi omogućava da razvijem različite strane svog rada i predmeta.

Ti predmeti ponekad mogu biti vrlo apstraktni, jer obično radim s tehnološkim tvrtkama.

Jednom sam surađivao s tvrtkom za umjetnu inteligenciju i otkrio da postoji mnogo čudnih i zastrašujućih vizualnih klišeja o AI. Dobar je izazov napraviti nešto svježe i pozitivno o nečem tako apstraktnom!

Kao dizajneri lako se možemo uhvatiti u perfekcionizmu. Koliko oplemenite svoje doodle prije objavljivanja? Ili pokušavate zagrliti nesavršenost?

U početku sam imao zaista težak posao s dijeljenjem rada. Našao sam se između jaz osobnog ukusa (onoga što želim napraviti) i onoga što moje vještine i sposobnosti dopuštaju.

Mnogo stvari koje sam rano napravio prije nisam nikad završio ili dijelio. Izazov za mene bio je upravo ono što se bojim - podijeliti posao, čak i ako mi se ne sviđa.

Kako bih se potaknuo na to, stvorio sam vježbu za sebe: Da napravim malu ilustraciju svakodnevno koju moram podijeliti.

Ova vježba bila je savršena za mene jer me prisilila da se suočim sa svojim strahovima da dijelim nešto glupo ili ružno. Kako sam počeo dijeliti, saznao sam da se ništa strašno ne događa kada dijelite ružan posao. U stvari, stvarno cool stvari mogu se dogoditi kada učinite sebe vidljivim.

Mislim da je perfekcionizam blagoslov i prokletstvo. Na kraju želite da budete u položaju u kojem vas to gura da napravite dobar posao, a da vas ne izluđuje.

Kraj svoje prve godine dolazi kao slobodni stručnjak. Kako ste stekli klijente tijekom cijele godine?

Jedna od najvažnijih stvari koju sam naučio je naglas naglas da ste dostupni za posao iznova i iznova. Oh, i stvarno si dobar u objašnjavanju onoga što radiš!

Pomaže to što je moj rad tako vizualan. U osnovi sve što napravim je marketinški materijal za moj vlastiti posao. Nastojim iskoristiti to aktivnim na web stranicama poput Dribbble, Instagrama i Behance.

Dovoljno je zanimljivo da se osjećam kao da većinu posla radim putem cvrkut i usmenu riječ - oba nisu vizualni mediji.

Posljednjih nekoliko godina ulažem puno vremena i truda u umrežavanje - riječ 'umrežavanje' uvijek mi se čini kao odrasla osoba! Zvuči tako poslovno, ali pomaže. Moj stil umrežavanja je obično razgovor s ljudima na mreži ili na sastanku u pivu uz pivo ili nešto slično!

Upoznavanje ljudi u vašoj industriji nije uvijek samo posao. U mnogim slučajevima ljudi koje sretnem također postaju moji prijatelji! Stekao sam nove klijente iako je moja mreža više od bilo kojeg drugog kanala.

Stvaranje lijepog djela nije jedino važno kada radite s nekim. Isto je i o povjerenju i dobroj komunikaciji - dvije stvari koje vremenom morate nadograđivati ​​jer ćete imati više razgovora jedan s drugim.

Koliko vam je kao ilustratoru važno da istražite izvan svoje zone komfora?

Ja imam veliku sklonost određenim kombinacijama boja, kao što možete pretpostaviti gledajući moj rad!

Nalazim se u položaju u kojem se trudim koristiti druge boje, a onda se iz nekog razloga opet vratim ružičastoj i plavoj boji! Jednostavno se ne mogu otresti.

Ipak, volim istraživati ​​druge boje i stilove što često radim u uredničkom radu. Istraživanje izvan moje zone komfora pomaže mi da napredujem u svom stilu dok mi pruža priliku za sretne nesreće. Volim kad se nešto dogodi na mojem platnu što nisam očekivao i iznenadi me na lijep način.

Pratite Frederique na Twitteru, Instagramu, Behance ili provjerite njezin portfelj ovdje.

Što je kreativna serija?

Creative Series je publikacija koju vodi Femke i koja ističe nezaslužene kreativce naše industrije. Ako vas zanima predstavljanje ili nekoga želite poslati, obratite se Femkeu na Twitteru.

Jeste li uživali u ovom intervjuu? Preporučite ga da ga preporučite u nastavku ili nakon objave za više intervjua - hvala!